MINDPARK创意大会 2018

MINDPARK创意大会由中国最受欢迎的综合创意平台TOPYS 发起,旨在汇聚全球创意思维,激发创意、商业、人文的碰撞探讨,重新思考创意内核,发现商业机遇,探寻人文本质。

2018-04-12 15:46:43

活动时间:

2018-04-12 - 2018-04-12

活动地点:

南山区后海大道2332号创意公园

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单日票1Day :1068RMB

三日通票3Days Pass :1899RMB

VIP通票:2299RMB

大师班通票 MASTERCLASS PASS:3699RMB

*注:目前所有门票均已售罄


  活动简介:


MINDPARK创意大会由中国最受欢迎的综合创意平台TOPYS 发起,旨在汇聚全球创意思维,激发创意、商业、人文的碰撞探讨,重新思考创意内核,发现商业机遇,探寻人文本质。每年我们邀请全球顶级创意人齐聚深圳,通过论坛、演讲、展览等创新形式,聚焦创意、商业、技术,多角度呈现全球创意思维及创意事件。

以链接全球顶尖创造力的方式,帮助中国市场和行业寻求全新商业机会和方向,激励行业精英勇于挑战传统成规,以全新创意思维发现商业新价值。

今年大会主题是:未来城市。我们将尝试通过思想论坛、城市实践项目等方式,与来自全球的创意人、设计师、管理者共同思考从个体到环境、成长到消费、品牌到行业的规律与趋势,建立未来城市的实践模型,探寻中国乃至全球未来城市的构建之匙。

在中国城市化高速发展的进程中,越来越多的挑战与机遇跃然眼前,当我们在讨论消费升级、产业升级、文化升级这些由创意驱动带来的变化时,应该意识到这绝对不是单一要素改变就能引发行业质变的简单课题,每一个构成城市结构的元素:教育、消费、制造、空间、文化、政策相互作用与影响。为了解其中规律,我们尝试将全球最优秀的创意思维置入城市发展中的必要环节,观察并获取以此激发出的现象与机会:供需关系的升级、文化意识的觉醒、城市形态的更新等等,这些变化为未来城市的构建提供了原料与动能,而其中也必然包含了无限的商业机遇。


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时间|2018.4.20-4.23
地点|中国·深圳



全球优秀创意大师、行业先锋将分别从六个版块:创意城市、文化消费目的地、设计驱动、美学教育、娱乐创新、数字艺术阐述创意观点,分享创意灵感与经验,通过案例、脚本、模型等方式剖析成功要因,帮助个人、企业乃至行业重新想象并发现创新价值。



到2050年,将有75%的人口成为城市居民。现如今国际一线城市,大都经历过复兴与重生,这背后重要的支撑便是创意力,它作用于物理空间、政策机制和经济产能中。我们希望通过城市不同方面的研究,描绘出未来时代创意城市的样貌。



DAAN ROOSEGAARDE
打造减霾计划的荷兰环境艺术团队Studio Roosegaarde(荷兰)创始人



Studio Roosegaarde 致力于探索人类、科技和空间之间的关系,创造一个更清洁、美丽的世界,梵高小路、雾霾戒指都是其代表作。作为一名全球青年领袖,Daan 曾被福布斯评为百强革新创意者并斩获各类设计及技术奖项。



JAMES BINNING
关注社会议题的新锐英国建筑团队Assemble(英国) 联合创始人



Assemble 以联动社区居民改造城市荒地、集思广益活化社区、带来新的文化和生态闻名于世,靠改造Granby Four Streets 而名声大噪,也是史上最年轻的透纳奖获得者。在立交桥的间隙建房子,将加油站完美伪装成电影院,Assemble 总能挖掘出空间潜力。



KINGSLEY JAYASEKERA
香港热门文青打卡地西九龙文化区(中国香港)市场推广及访客体验总监



西九龙文化区集文化、艺术、潮流、消费及大众娱乐为一体,想知道如此人气的文化区是如何被打造出来的吗? 




当人们选择消费目的地时,文化不再是一个“加分项”,而一跃成为最大的催化剂,甚至唯一目的,对文化的消费可能打造出一个聚集超级人气的目的地。消费再次升级以后的人们将如何选择目的地?一个文化消费目的地的动线设计有什么特别之处?成功的文化消费目的地又该如何不断自我升级?



RYAN BUKSTEIN
最值得期待的连锁酒店Ace Hotel(美国)品牌VP



每间Ace Hotel 的设计都体现着当地的文化艺术,也掀起当代城市生活方式的变革。多元文化的碰撞能给Ace Hotel 带来怎样启发?Ryan Bukstein 为你揭开Ace Hotel 吸引全世界旅游者的秘密。



ASTRID KLEIN & MARK DYTHAM
茑屋书店的御用设计团队KDa 建筑工作室(日本)创始人



毕业于英国皇家艺术学院的一对黄金拍档,代官山茑屋书店是他们的代表作之一。如何跨越东西方,打造充满社交属性的城市空间?KDa 有着“外来者”独有的魅力。



SIR NICHOLAS KENYON
英国艺文生态缔造的最佳代表Barbican Centre(英国)执行董事



统筹过2002年的英国女王登基50周年音乐会,获得过英国科学院颁发的总统奖章,也是纽约客和泰晤士报的音乐评论家。Nicholas Kenyon 爵士在艺术上的卓越贡献备受瞩目,也带领着欧洲最大的多媒体艺术中心Barbican 越走越远。




回溯传统零售形态,渠道和供应链控制着品牌的核心发展方向,随着个体经济增长,一部分品牌颠覆主流在同类产品中脱颖而出,实现巨大的经济增长,但仍有大部分品牌举步维艰,无法正视品牌面临的问题。如何真正运用设计完善品牌竞争力? 



CECILIA CLASE
擅长以空间语言解读零售体验奥秘Koncept(瑞典)合伙人及联合创始人



未来城市的构建、有竞争力的品牌建设都需要更有力的设计。Koncept 通过独特的室内、建筑及环境设计为品牌发声。想知道Koncept 独特的调研与设计工作方法吗? 



佐藤卓
以解剖为视角重塑品牌佐藤卓设计事务所(日本)董事长



从三宅一生到明治牛奶,佐藤卓的设计不拘泥于任何形式与方法,让我们看到熟悉事物新鲜的一面,同时又洋溢着亲切感。佐藤卓还担任过NHK 教育频道"Nihongo de Asobo"的艺术总监、21_21 DESIGN SIGHT 的总监。



JONAS PETTERSSON
以循环设计为本的产品设计团队Form Us With Love(瑞典)总裁&联合创始人



Form Us With Love 为宜家设计的Odger 及Kungsbacka 系列火遍了大江南北,在如何利用可持续、可循环材料做设计上更有话语权。




在设计已经成为经济驱动力的今天,和它紧密相关的美育也显然成为了全民话题,它事关竞争力,事关文化,事关幸福感,事关一座城市的面貌和内涵。为此,我们关注不同国家、不同年龄、不同方式的美育,解读世界美育现状,共同探索美育未来。



RAUL GUTIERREZ
释放孩子想象力的APP梦工厂Tinybop(美国)创始人



Tinybop 以激发全球孩子们的好奇心的方式,打造优雅的教育APP,使孩子们深入了解好的想法、探索事物运行方式并与世界建立联系。创始人Raul Gutierrez 在技术和艺术领域积累了丰富经验。



日比野拓
最懂孩子的幸福幼儿园缔造者日比野设计(日本)董事长



日比野设计在全球打造了超过400所幼儿体验空间,并创建了专注幼儿设施设计的品牌"Youji no Shiro"。对于以儿童为中心的环境和设计,日比野拓有着丰富经验和独特的方法论。



周功鑫
博物馆学泰斗台北故宫(中国台湾)前院长



台北故宫曾以 “朕知道了”胶带等文创产品名噪一时。前院长周功鑫教授,法国巴黎第四大学艺术史暨考古博士,也将亲临MINDPARK 现场,以沉淀数十年关于博物馆与美学教育的宝贵经验,为你讲上珍稀一课。




在所有消费体验升级中,娱乐创新已成刚需,它的重要性不言而喻。未来,娱乐创新的核心问题是多元文化的剖析与内容表现能力的革新。介质(技术)、形式、内容三个维度代表了未来娱乐创新的可能性,三种因素也相互影响和共建。人们对娱乐形式的追求瞬息万变,其内在触点是否也始终如一?



罗申骏
探索全新娱乐体验的特效巨头数字王国(美国)大中华区执行副总裁 & 视觉特效总经理



数字王国(Digital Domain)成立于1993年,为《死侍》、《速度与激情》系列等超过100部电影制作创新视觉特效,斩获多个奥斯卡金像奖特效类和技术类奖项。除了传统的电影特效业务,数字王国更是技术驱动的内容公司,近几年不断探索新的娱乐体验及内容,例如周杰伦演唱会上的邓丽君“虚拟人”、360度VR 事件直播等。



TOM PEARSON
沉浸式戏剧先锋Third Rail Projects(美国)联合创始人



沉浸式戏剧有多火?看看一票难求的Then She Fell 就知道。Third Rail Projects 这个最出名的作品被纽约时报评选为2012年度十大表演之一,并被Vogue 杂志评选为2013年最佳戏剧之一。这次终于让你有机会看清沉浸式戏剧。



李武望
看见好奇东方的新一代纪录片团队知了青年(中国)总裁



《了不起的匠人 》第二季截至收官优酷正片点击量达1.2亿,#了不起的匠人#微博话题阅读量近8亿,多次登上文化艺术榜榜首。怎样把纪录片打造成爆款?知了青年借《了不起的匠人》,《了不起的村落》,了不起的东方文化为你娓娓道来。




城市因高速发展获得巨大的物质变化,但是城市气质很容易被忽略,数字与艺术的融合从不同层面上影响着普罗大众的生活、教育、文化、娱乐,带来一个更丰富的未来。



DANIEL IREGUI
注重虚幻与现实界限的数字艺术团队Iregular (加拿大)创始人



新媒体艺术家Daniel Iregui 创造了许多兼具科技感与美感的交互装置与交互空间作品,并频频在国际数字艺术双年展等国际项目露脸。他打造的视听系统注重在观众的互动中呈现出无限且随机的变化。



ALEXANDER US
擅长科技发布会的酷炫光影团队Sila Sveta(俄罗斯)创始人&创意总监



俄语中Sila Sveta 意为“光的力量”。Sila Sveta 的作品利用高端技术打造梦幻般的场景,包括沉浸式数字体验,VR 项目,室外3D 投影测绘,案例有Audi A7 新品发布会,Coachella 音乐节舞台设计,休斯顿太空中心的“火星任务”等,为观众带来震撼的数字光影体验。



MIKE MCGEE
电影特效的创意技术大亨Framestore(英国)联合创始人&首席创意官



如果你是《哈利·波特与凤凰社》、《阿凡达》、《神奇动物在哪里》、《银翼杀手2049》、《神奇博士》、《蝙蝠侠前传2:黑暗骑士》的忠实粉丝,那一定得认识它们背后的影视特效团队!毕竟,Framestore 拿过的奥斯卡奖项可能比你得过的“三好学生”都要多。

由创意驱动的未来城市,
关乎每一个行业与角色,
我们共同培育着未来城市所需要的土壤与养分,
正是因为相信明天会因为我们变得更好。
2018,创意思维升级一下。